Пуантилизм (фр. pointillisme, от point — «точка») — термин, который описывает живописную манеру, основанную на технике письма мелкими точечными мазками почти чистых красок. Иногда это направление называют дивизионизмом — от французского division, то есть «разделение».
Пуантилизм возник в конце XIX века во Франции как часть неоимпрессионизма. Предпосылкой стало развитие оптики и физики, художники начали интересоваться тем, как человеческий глаз воспринимает цвет и как можно использовать это в живописи. Одним из ключевых источников вдохновения для пуантилистов стала работа французского химика Мишеля Эжена Шеврёля «О законе одновременного контраста цветов» (1839). Шеврёль доказал, что цвета влияют друг на друга и что их сочетание может создавать оптические эффекты.
В картинах художников-пуантилистов краски не смешивались на палитре, как это было принято в классической живописи, а накладывались в исходном виде маленькими мазками и рядом всегда соседствовали контрастные тона: красный накладывался рядом с зелёным, жёлтый — с голубым и т.д.. При восприятии картины человеческий глаз сам производил смешение красок, и получалось многоцветное произведение. Например, вместо того, чтобы использовать фиолетовый цвет, Жорж-Пьер Сёра размещал на холсте рядом красные и синие точки — благодаря эффекту оптического смешения издалека зрители не видели отдельные мазки, им казалось, что художник использовал фиолетовую краску.
Работы Жорж-Пьер Сёра и Поля Синьяка вызвали большой интерес, но также и критику. Многие современники считали, что пуантилизм слишком механистичен и лишён эмоциональности. Однако некоторые художники, такие как Камиль Писсарро, поддержали новое направление. В России в технике пуантилизма писал Николай Мещерин, автор пейзажей «Сосенки под снегом», «Лунная ночь» и других.